Паблик-арт должен стать настоящей частью места русских городов и инноваторские жилые кластеры могут стать неплохой площадкой для реализации данной для нас идеи. К такому выводу пришли участники дискуссии о современном уличном искусстве на сессии Русской креативной недельки, в какой приняла роль Ксюша Юрьева, член совета директоров Группа Родина, идеолог сотворения первого в Рф жилого культурно-образовательного кластера Russian Design District.
На Русской креативной недельке в рамках лектория «Архитектура и урбанистика» свершилась бизнес-сессия «Современная урбанистика: арт-объекты и стрит-арт искусство – как элемент уличного места. Граффити – как канал коммуникации. Как картинки на стенках меняют жизнь городка?». Во встрече приняли роль граффитист Миша Мост; Кирилл Кто, русский живописец, работающий в области граффити; Сабина Чагина, куратор, сооснователь творческого объединения «Артмоссфера» и одноимённой биеннале уличного искусства; Алиса Багдонайте, куратор арт-резиденции «Арт-Овраг» (г. Выкса, Нижегородская область).
Фактически все участники дискуссии сошлись во мировоззрении о том, что одни нюансы сферы уличного искусства совсем не регулируются, остальные – лишне зарегулированы. Это препятствует нормальному развитию проектов паблик-арт.
«Есть неувязка поражения неких произведений искусства, которые возникают на стенках либо на остальных уличных площадках и поверхностях в городке, – произнес Миша Мост, граффитист. – Неувязка в том, что люди, принимающие такие решения, скажем, закрасить мурал, не имеют соответственной подготовки и квалификации. Нужны комиссии, которые будут определять, вправду ли перед нами творческое выражение и сохранять его в городском пространстве».
Броский пример недочетов нормативно-правовой базы привела Сабина Чагина, куратор, сооснователь творческого объединения «Артмоссфера» и одноимённой биеннале уличного искусства «Как ни удивительно, у нас нет закона либо нормативного акта, в каком было бы описано, как можно в городском пространстве поставить статую, – поведала Сабина Чагина. – Другими словами у нас масса юридических оснований что-то недопустить в общественную зону, но нет механизма положительного конфигурации среды. Всё это становится постоянно предметом длительных и мучительных переговоров и согласований».
«При всем этом принципиально отметить, что, например, в Москве культура паблик-арта вырастает, незаконного творчества сделалось меньше, живописцы стремятся сотрудничать с властями, – отметил Кирилл Кто, русский живописец, работающий в области граффити. – Всё нелегальное мгновенно и поочередно закрашивается, тогда как новейшие объекты возникают в правовом русле. Другое уличное искусство продолжает существовать лишь в виде фото тех, кто успел его запечатлеть. Нужно отыскать пути институализации и легализации возникновения новейших объектов уличного искусства. В неких странах определенный процент цены девелоперских и остальных городских проектов идет на создание паблик-арта на их местности».
«Давайте глядеть на стрит-арт как на благоустройство, – предложила Алиса Багдонайте, куратор арт-резиденции «Арт-Овраг». – В моей практике и по опыту моих коллег таковая модель взаимодействия живописцев и городских властей может работать. Есть проекты во Владивостоке, где городское место сделалось практически «полигоном» для реализации мыслях, которые сразу улучшили свойство городской среды и стали средством творческого выражения».
«На мой взор, для развития паблик-арта нужно применять новейшие места, – резюмировала Ксюша Юрьева, член совета директоров Группы Родина, идеолог сотворения первого в Рф жилого культурно-образовательного кластера Russian Design District. – Хотя мы также столкнулись с препонами при разработке неких наших проектов, разумеется, что проектировка арт-френдли уличного места с нуля – это один из путей институализации уличного искусства. Конкретно в таком ключе разработан наш проект культурно-образовательного кластера Russian Design District. Практически его место станет музеем под открытым небом, полем тестов для опытнейших и юных живописцев».
Источник: